Exposition / Musée
Dionysiac
16 févr. - 9 mai 2005
![](/media/picture/c7/f7/c7f7d24893ede7272d555e981ab591aa/thumb_large.jpg)
L'événement est terminé
![](/media/picture/c7/f7/c7f7d24893ede7272d555e981ab591aa/thumb_large.jpg)
L'exposition DIONYSIAC est une exposition-réflexion : elle regroupe quatorze artistes contemporains, certains déjà très reconnus, d'autres très attendus. De Paul Mc Carthy à John Bock, en passant par Fabrice Hyber et Jason Rhoades, chaque artiste présente une oeuvre inédite, spécialement produite pour l'exposition.
![](/media/picture/c7/f7/c7f7d24893ede7272d555e981ab591aa/thumb_large.jpg)
L'exposition DIONYSIAC est une exposition-réflexion, qui regroupe quatorze artistes contemporains, certains déjà très reconnus, d'autres très attendus. De Paul Mc Carthy à John Bock, en passant par Fabrice Hyber et Jason Rhoades, chaque artiste présente une oeuvre inédite, spécialement produite pour l'exposition.
Plutôt qu'une exposition thématique DIONYSIAC est une exposition-réflexion. Elle propose un état d'esprit, une sensibilité commune aux artistes présentés. Elle offre une forme originale de l'exposition de groupe et constitue également un point de vue sur la création contemporaine.
DIONYSIAC, par ailleurs, désigne un rapport spécifique de l'art à la vie, un OUI, contre la résignation, qui passe autant par la colère et le plaisir de la destruction que par l'exaltation de la vie et du flux, de la joie, jusqu'à l'excès. Avec en sus, un goût du rire, de l'ironie et d'une certaine subversion, si tant est qu'elle soit aujourd'hui encore possible. La musique est également au coeur de l'exposition, avec un "sound-room" créé avec les artistes.
Le néologisme DIONYSIAC, entre français et anglais, vient de l'adjectif dionysiaque, utilisé par Friedrich Nietzsche dans son livre La Naissance de la Tragédie (1871), qui s'inspire du dieu grec Dionysos, dieu de l'explosion et de l'enthousiasme, de forces de vie et de destruction, de tous les déchaînements. Nietzsche a développé ce concept esthétique tout au long de ses écrits, pour aboutir à une notion de flux en excès, dont la vie n'est qu'une partie. Le dionysiaque ne va pas sans l'apollinien, force harmonique. C'est dans leur articulation tendue, voire contradictoire, que se situe le tragique contemporain.
L'exposition est accompagnée par de nombreux événements au Centre Pompidou : notamment des performances de Kendell Geers et Gelatin ; des nuits cinémas avec des projections de Paul Mc Carthy et John Bock ; et un colloque le 13 avril 2005.
Les artistes
John Bock
Allemand né en 1965 en Allemagne, vit et travaille à Berlin
Fabrice Hyber
Français né en 1961 à Luçon, vit et travaille à Paris
Chistoph Büchel
Suisse né en 1966, vit et travaille à Bâle
Richard Jackson
Américain né en 1939 à Sacremento, vit et travaille à Los Angeles
Maurizio Cattelan
Italien né en 1960 à Padoue, vit et travaille à Milan et New York
Martin Kersels
Américain né en 1960 à Los Angeles, vit et travaille à Los Angeles
Malachi Farrell
Irlandais né en 1970, vit à Malakoff
Paul Mc Carthy
Américain né en 1945 à Salt Lake City, vit et travaille à Los Angeles
Gelatin
Groupe autrichien d'artistes travaillant à Vienne
Jonathan Meese
Allemand né en 1971 à Tokyo, vit et travaille à Berlin
Kendell Geers
Sud-africain né en 1967, vit et travaille à Bruxelles
Jason Rhoades
Américain né en 1965 à Newcastle, vit et travaille à Los Angeles
Thomas Hirschhorn
Suisse né en 1957 à Berne, vit et travaille à Paris
Keith Tyson
Britannique né à Ulverston en 1969, vit et travaille à Londres
Quand
11h - 21h, tous les jours sauf mardis