L'Aurore

L’Aurore, « chant pour deux humains », est considéré comme le chef-d’œuvre de Murnau tourné en 1927 à son arrivée aux États-Unis. L’Aurore embrase une forêt de signes, de chromos et de techniques inédites. La ville surgit au milieu de la nature ; le comique se mêle au monstrueux, la surimpression à la coupe du montage, le réalisme au fantastique. Une aube définitive du cinéma ? Pour accompagner l’image polyphonique d’un drame qui hurle ou susurre,Murnau ne s’est jamais décidé en faveur d’une musique précise. Le compositeur Helmut Oehring, né de parents sourds-muets, relève le défi d’un mélodrame qui ne doublerait pas les intentions du film : Sept chants pour l’Aurore entonnés par le vocaliste David Moss et soutenus par un ensemble de chambre et le quatuor Sine Nomine.

Film de Friedrich Wilhelm Murnau

(Sunrise: A Song of Two Humans, États-Unis, 1927, 90, muet, noir et blanc)

Avec George O’Brien, Janet Gaynor, Margaret Livingstone

Musique Helmut Oehring

Seven Songs for Sunrise, création française

Jürg henneberger direction et piano

Quatuor Sine Nomine

Patrick Genet, François Gottraux violons

Hans Egidi alto

Marc Jaermann violoncelle

David Moss soliste vocal

Jörg Schneider trompette

Nikita Cardinaux clarinette basse

Noëlle Reymond contrebasse

Jean-François Taillard sonorisation

Quatuor Sine Nomine en partenariat avec la Cinémathèque suisse.

Avec le soutien pour la composition de la Fondation pour la musique Ernst von Siemens.Coproduction Ircam/Les Spectacles vivants/Les Cinémas-Centre Pompidou.

Avec le soutien de la Sacem.