La saison de la Lituanie en France 2024

Art contemporain en Lituanie de 1960 à nos jours

Une donation majeure

Le Centre Pompidou, en partenariat avec le MO Museum de Vilnius, présente une sélection d’artistes mettant en lumière la richesse de l’art lituanien des années 1960 à nos jours. L’exposition dévoile de nouvelles acquisitions d’artistes de plusieurs générations, dont les œuvres revêtent une importance significative dans l’histoire de leur pays. L’importante donation, rendue possible grâce au soutien des fondateurs du MO Museum, Danguolė et Viktoras Butkus, enrichit la collection du Centre Pompidou.

Marija Teresė Rožanskaitė, Kazimiera Zimblytė, Linas Leonas Katinas, Vincas Kisarauskas et Elvyra Kairiūktytė, dont les pratiques artistiques ont été réprimées pendant l’occupation soviétique, n’ont été reconnus qu’à titre posthume.

Malgré ces obstacles, les artistes ont créé des œuvres remarquables, porteuses de messages audacieux. Dans le contexte actuel de tensions et de résurgence de l’impérialisme, ces œuvres donnent à entendre des voix cruciales. L’exposition réunit également des donations d’artistes lituaniens contemporains, rendues possibles par le soutien financier de la Saison de la Lituanie en France, incluant des œuvres d’Eglė Rakauskaitė, Anastasia Sosunova, Andrius Arutiunian, Žilvinas Landzbergas et Pakui Hardware. Ces artistes, reconnus pour leur approche novatrice, continuent de marquer significativement la scène artistique mondiale.

Kazys Varnelis

Le classiciste op de Lituanie

Le Centre Pompidou, en partenariat avec le Musée national de Lituanie, offre l’opportunité de découvrir, pour la première fois en France, l’œuvre du peintre abstrait Kazys Varnelis. Sont présentées une quinzaine d’œuvres, principalement des années 1970, marquant le sommet de son art.

Kazys Varnelis (1917-2010) a passé l’essentiel de sa carrière aux États-Unis avant de revenir à Vilnius en 1998. En 2003, sa maison-musée à Vilnius devient un département du Musée national de Lituanie. Son art, mêlant ornements traditionnels et langage constructiviste, évolue dans les années 1960 pour s’inscrire dans la mouvance op art. Pourtant l’œuvre de Varnelis se distingue par sa singularité. Sur un champ pictural monochrome, des segments cylindriques s’agencent en méandres, échappant souvent au format quadrangulaire traditionnel pour une plus grande présence visuelle. Avec ses effets optiques et son usage du shaped canvas, la peinture de Varnelis se place au cœur du récit historique tout en restant marginale.