Tabletop Tales : Anticipating a tumbling coin from the cherubic mint

Tabletop Tales : Anticipating a tumbling coin from the cherubic mint faisait initialement partie de l’installation présentée à la Tate Britain par Keith Tyson, avec laquelle il a obtenu le Turner Prize en 2002. Son travail tente de faire, non sans humour, la lumière sur des questions liées directement à la condition humaine. Sa fascination pour la genèse de l’état des choses est évidente dans la série des « Tabletop Tales », dans laquelle les égratignures et les enfoncements de la surface d’une table sont à l’origine d’une narration étrange. Ainsi, Tabletop Tales : Anticipating a tumbling coin from the cherubic mint est constitué de quatre tables offrant une surface de projection à la pensée et à l’imagination. Une pièce de monnaie lancée est ici à l’origine d’un lien de cause à effet absurde, associant différents symboles transmutés au travers d’un circuit métallique. L’effigie du lion sur la pièce, symbole de l’Empire britannique, a été agrandie pour prendre la forme d’une sculpture noire, couchée sous la table. Les pattes arrière du fauve se transforment en ronces, qui escaladent la table ainsi que la tour en plâtre blanc ponctuée de jambes d’araignées et couronnée d’une fleur de lotus, symbole bouddhique du nirvana. Ailleurs, la table supporte deux chérubins sous cloche de verre, évoqués par la « monnaie » du titre, dont les corps rongés ressemblent plutôt à ceux de cobayes scientifiques, comme s’ils avaient été corrompus par leur fonction. Comme c’est souvent le cas dans les œuvres nées de l’imaginaire débordant de Tyson, ce travail ne se plie pas à une interprétation claire et unique, mais joue plutôt avec les notions de hasard et de nécessité, de capitalisme et de nationalisme, d’art et de spiritualité, associées dans un cabinet de curiosités alchimique qui inclut tout l’arbitraire de notre existence.

Anna Hiddleston

Source :
Extrait du catalogue Collection art contemporain - La collection du Centre Pompidou, Musée national d'art moderne , sous la direction de Sophie Duplaix, Paris, Centre Pompidou, 2007