Avec qui venez-vous au Musée ?

Salvadas de los seres vivos  
Sala 2, Nivel 4  

Vinciane Despret busca cuestionar nuestro lugar en los entornos donde habitamos, que compartimos con otros seres y que nos permiten vivir. Para ello, esta sala pretende exponer una de las paradojas inherentes a la misión fundamental de los museos: pese a que los seres vivos son objeto de múltiples representaciones que manifiestan estas formas de atención y si, a veces incluso, forman parte integrante del proceso de creación, como la Mystery Box (1990-1999) de David Koloane, que contiene varios fragmentos de animales para garantizar la persistencia de las obras a su cargo, los museos deben combatir, o incluso eliminar, todos los seres vivos –insectos, hongos, bacterias, etc.– que puedan "infestarlas" durante su transporte o exposición. Diversas prácticas propias de la conservación preventiva, como la anoxia, que consiste en colocar una obra de arte durante varias semanas en un entorno privado de oxígeno, permiten salvar –casi siempre temporalmente– las obras de arte de los organismos vivos. ¿No sería esto característico de muchas obras, que revela y asume todo este trabajo de protección: la fragilidad de su existencia en relación con otros seres?  

Nicolas Liucci-Goutnikov, conservador, director de la Biblioteca Kandinsky. Musée National d’Art Moderne  

  
Ornitología pasional  
Sala 5 y 7, Nivel 4  

Las nuevas alianzas entre animales y humanos, así como la cuestión de los territorios a la que alude la filósofa Vinciane Despret, están íntimamente ligadas a los experimentos que la creación artística realiza sobre los seres vivos.  

A principios de los años 70, Annette Messager pisa un gorrión muerto sobre el asfalto de París. Su práctica basada en los rituales crea entonces un pequeño teatro de la condición humana. Mediante la domesticación post mortem del pájaro y sus congéneres, juega con la ambivalencia de la maternidad, entre la ternura y la agresión. El ritual y las prácticas seculares del cuidado definen el enfoque escultórico y fílmico de Nancy Graves de estos mismos años. Elaboradas inicialmente mediante el dibujo, las secuencias de la película Aves muestran el vuelo coreografiado de flamencos y fragatas, traducido por el encuadre cinematográfico en una doble interdependencia: el vuelo del ave induce la estructura de la obra, al igual que el animal y su entorno se construyen mutuamente. La animalidad mágica impregna el pensamiento mítico del movimiento CoBRA. Para el artista danés Carl-Henning Pedersen, el pájaro o el caballo son, junto con la luna o el sol, vectores de evasión... Por tanto, la obra de arte que capta un poco de este poder animal traduce también toda la fragilidad ecológica de nuestros vínculos.