Cine / Vídeo
La comedia humana de Frederick Wiseman (nacido en 1930 en Boston, Estados Unidos) se escribe desde 1967, con predilección por los escenarios y los bastidores donde se desarrollan las vidas corrientes. Esta surge de una inmensa curiosidad, de una admirable obstinación, de un humanismo empático mezclado con una perspectiva distanciada y con una ironía mordaz. No pretende parecer experta en ciencias sociales ni presentarnos una réplica de la realidad, sino, por el contrario, volcar la realidad al lado de la teatralidad, la ficción y la novela, con unos protagonistas a menudo atrapados en situaciones y dimensiones performativas.
Este fresco único cuenta actualmente con 46 películas, 33 de las cuales acaban de restaurarse –es decir más de 115 horas. La primera parte de esta retrospectiva presenta 25 de ellas, agrupadas temáticamente –la segunda parte tendrá lugar en invierno de 2025.
Apichatpong Weerasethakul
«Of Light and Shadows»
A partir del 2 de octubre de 2024
Retrospectiva | Exposición | Performance/Realidad virtual | Encuentros | Publicación
Un viaje sin precedentes al singular mundo de las imágenes del cineasta y artista visual tailandés Apichatpong Weerasethakul (nacido en 1970 en Bangkok).
Retrospectiva en presencia del cineasta
2 de octubre – 9 de noviembre de 2024
Proyecciones y encuentros
Apichatpong Weerasethakul nació en Bangkok en 1970, comenzó a dirigir cortometrajes y vídeos en 1994 y completó su primer largometraje en 2000. Esta retrospectiva mostrará sus ocho largometrajes, los alrededor de treinta (escasos) cortometrajes que dirigió, así como obras colectivas y dos largometrajes producidos por él. Apichatpong Weerasethakul también impartirá una clase magistral y presentará el cortometraje que dirigió con motivo de la colección «Où en êtes-vous ?», un encargo de los Cines del Centre Pompidou.
«Night Particles»
2 de octubre de 2024 – 6 de enero de 2025
Exposición
Alrededor de veinte instalaciones cinematográficas, entre ellas una creada específicamente para la ocasión, se presentarán con motivo de la exposición que le dedicarán el Centre Pompidou y el Festival d'Automne.
A Conversation with the Sun (VR)
Sábado 5 – lunedi 7 de octubre de 2024
Viernes 11 – lunedi 14 de octubre de 2024
Performance/Realidad virtual
A Conversation with the Sun (VR) es una performance experimental encargada por la Trienal de Aichi 2022 en la que Apichatpong Weerasethakul experimenta por primera vez con la tecnología de la realidad virtual.
Apichatpong Weerasethakul. Homes
1 de octubre de 2024
Publicación
Una obra colectiva dirigida por Antoine Thirion se publicará en esta ocasión por Éditions de l'œil, en colaboración con Éditions du Centre Pompidou.
Aclamada internacionalmente desde su primer largometraje, La Ciénaga, en 2001 –que obtuvo el Oso de Plata en la Berlinale de ese mismo año–, Lucrecia Martel se ha erigido rápidamente en líder de la nueva ola del cine argentino. Con más de veinte películas a su espalda hasta la fecha, y basada en su uso único del sonido, su obra se plantea cuestiones de incomunicación y deseo, y examina los rostros contemporáneos del racismo y el colonialismo.
Tras la invitación que se le hizo en 2009, el maestro del cine alemán Werner Herzog (nacido en Baviera en 1942) regresa al Centro Pompidou para presentar algunas de las películas, tanto de ficción como documentales, que ha dirigido desde entonces.
Destaca La Grotte des rêves perdus (2010), rodada en 3D para celebrar el aniversario del descubrimiento de la cueva de Chauvet el 18 de diciembre de 1994. O, en primicia, Au cœur des volcans – Requiem pour Katia et Maurice Kraft (2022, 84 min), un retrato de estos dos apasionados vulcanólogos, cuyas vidas se llevó repentinamente aquello que tanto les fascinaba.
Sarah Maldoror
3 – 7 avril 2025
Projections | Lectures | Rencontres
en présence d'artistes et témoins
À l'instar d'une de ses œuvres phares, Et les chiens se taisaient – extraits de la pièce époyme d’Aimé Césaire mis en scène dans les réserves du Musée de l’Homme en 1978 –, la vie et la carrière de Sarah Maldoror (1929-2020) épousent tous les engagements du 20e siècle : le surréalisme, la négritude, le panafricanisme, le féminisme et le communisme. En écho à l'exposition « Paris noir » qui retrace la présence et l’influence des artistes noirs en France entre les années 1950 et 2000, le public est invité à écouter la voix de cette cinéaste au présent.
La filmoteca ideal de los suburbios del mundo
Una sesión al mes
Proyecciones y encuentros
Desde La Zone de Georges Lacombe, en 1929, hasta la reciente Terre d’ombres de Fatima Kaci en 2021, pasando por las míticas L'Amour existe de Maurice Pialat en 1960, y Un Thé au harem d’Archimède de Mehdi Charef en 1985, la historia del cine ha dirigido importantes miradas a los suburbios, aunque muchas de ellas han sido invisibilizadas, al igual que los territorios que retratan. A través de una búsqueda a la vez poética y política de películas, la «Cinémathèque idéale des banlieues du monde» se marca el objetivo de contar la historia de los suburbios en toda su complejidad. La lista no exhaustiva e infinita de la filmoteca contiene actualmente más de trescientas películas.
Cada proyección se convierte en observatorio y lugar de reflexión, y presenta una selección de películas sobre un tema concreto (ficción y documental, patrimonial y contemporáneo, poético y político, corto y largometraje…), y un debate en presencia de Alice Diop y los cineastas invitados.
Trayectorias
Una sesión al mes
Preestrenos
Siguiendo el ritmo de las temporadas y los estrenos, las proyecciones de «Trayectorias» siguen el trabajo de los cineastas en una nueva creación, una nueva película. Películas de artistas, ficción y documentales: las proyecciones de este nuevo ciclo reanudan el vínculo con artistas presentados anteriormente en el Centre Pompidou, con motivo de una retrospectiva, de instalaciones o del festival «Hors Pistes». Una constelación de creaciones.
Film
Dos miércoles al mes, a las 19:00 + sesiones puntuales
«Película» propone una nueva visión de las colecciones cinematográficas del Museo.
Prospectif cinéma
Los últimos jueves del mes, a las 19:00
«Prospectivo cine» explora la producción cinematográfica de artistas contemporáneos franceses e internacionales.
Vidéo et après
Un miércoles al mes, a las 19:00
«Vídeo y después» es un ciclo de encuentros con artísticas e historiadores de arte que propone proyecciones, conferencias, performances y debates.
Les yeux doc à midi
Todos los viernes, a las 12:00 – Entrada libre dentro del límite de plazas disponibles
Proyección en gran pantalla de una película del catálogo en línea Les yeux doc.
Trésors du doc
Un domingo al mes, a las 17:00
Cada trimestre, se invita a una Cinemateca o un Fondo patrimonial a sacar de sus reservas los tesoros del documental.
Du court, toujours
Una vez al mes, a las 20:00
Una sesión temática de cortometrajes, según los deseos, las actualidades, las estaciones. En presencia de los cineastas.
Les rencontres d'Images documentaires
Una vez al mes, a las 20:00
Encuentro alrededor de una película elegida por el comité de redacción de la revista Images documentaires.
Conférences
Proyecciones de películas acompañadas de una reflexión práctica y teórica sobre las formas documentales. En colaboración con EHESS.
La fabrique du cinéma
Una vez al mes, a las 18:00
Una velada en dos tiempos en presencia de un/a director/a: presentación de un proyecto en curso; proyección de una película anterior.
Fenêtre sur festivals
Fechas especiales
Proyección de películas presentadas en festivales de cine documental.
Séances spéciales
Fechas especiales
Preestrenos, películas nuevas o premiadas… a descubrir a lo largo de cada temporada.
En el Museo
Las obras de la colección del museo pueden consultarse:
- por rotación en las salas del museo;
- en la sala de proyección «Cine del Museo» del nivel 4.
El área de «cine, vídeo, sonido y obras digitales», situada en el nivel 4 del Museo, presenta también una selección de obras y documentos de la colección del Museo, a través de una programación temática que se renueva regularmente. Adquisiciones recientes, lecturas críticas y temas de actualidad ofrecen una nueva perspectiva de las culturas analógica y digital de la imagen y el sonido.