Christian Jaccard

Entrevista con Christian Jaccard

Un cortafuegos de filigrana en gran parte de su obra: ¿de dónde surge?
Christian Jaccard – Durante mis años de instituto y con los boy scouts aprendí todo lo necesario sobre acampadas y fogatas, cuyas llamas me fascinaban e hipnotizaban, con su danza impredecible y deslumbrante y la energía liberada y luego consumida y reducida a cenizas. Y este recuerdo que creía desvanecido en un pasado remoto emerge inesperadamente más tarde con los experimentos de quema ecológica (quema de hierba seca) y el encuentro con materiales combustibles.

¿Qué principios guiaron su elección para esta donación y cómo complementa este conjunto sus obras ya presentes en la colección?
CJ – La elección y el propósito de la donación responden a mi deseo de poner en perspectiva las adquisiciones realizadas por el Musée National d’Art Moderne en las últimas décadas y expresar mi gratitud a quienes han mirado y participado en estas obras. Los conceptos de "anudar" y "quemar" crean un paradigma que postula una forma de ver las cosas y de traducir una cierta dinámica del mundo. Entre caminos anudados y caminos ígneos, mis intuiciones están guiadas por la entropía de fuerzas contradictorias pero concomitantes. Su apropiación, su desviación ocasional, la exploración de estas dos pistas paralelas son la expresión de una confrontación de energías disipadas (emancipadas y luego sometidas) y estigmatizadas por la elección de materiales, medios y cuya aplicación, por los inciertos caprichos del azar, se materializa en una fenomenología de rastros. La dinámica de mis intuiciones apuesta y especula en función de estos dos caminos colindantes, que nunca llegan a cruzarse. Las obras elegidas aclaran, precisan y legitiman el método por el cual las fuentes y los rastros de su energía se anudan, construyen, propagan, encienden, transforman, consumen y desintegran. Es una trama cuyas fuerzas de atracción y repulsión siguen creciendo y de las que subsisten obras de diversa naturaleza: los objetos de la donación.

En cuanto a la película, ¿cuál es hoy en día uno de sus medios favoritos?
CJ – Lo que me atrae es el desfase entre el ojo retiniano y el ojo de una distancia focal. Durante las combustiones murales y durante su incandescencia la cinética de las imágenes grabadas establece en su sucesión de momentos un desarrollo grandioso del proceso químico y fulminante. Como medio y soporte, la película guarda, documenta y reproduce el recorrido fugaz de un teatro incandescente hasta su extinción y la aparición de su huella de carbono. La práctica de la "pintura efímera" y la "videocombustión" se inscribe en el proceso de las energías disipadas.

Entrevista realizada por Jean-Pierre Criqui 

Conservador, Musée National d’Art Moderne

Comisario de la exposición

In Code couleur n°36, enero-abril 2020, p. 36-37