Carolee Schneemann

Les influences de la culture française dans l'œuvre de Carolee Schneemann : Paul Cézanne, Simone de Beauvoir, Antonin Artaud. Par Carolee Schneemann.

Pour construire cette conférence au Centre Pompidou, Carolee Schneemann s'est faite l'exégète de l'histoire de sa propre formation artistique et a découvert à cette occasion que ses principales influences étaient françaises, en commençant par un été où, encore étudiants, elle et son compagnon James Tenney se lisent des passages d'À la recherche du temps perdu de Marcel Proust.

L'influence formelle des surfaces fracturées de Paul Cézanne conduit Carolee Schneemann de la peinture de paysage à la réalisation de sa première performance en extérieur. Puis, les théories de l'image d'Henri Focillon, ainsi que les revendications d'Antonin Artaud pour un « espace sensuel » fusionnent, au moment même où l'analyse par Simone de Beauvoir des traditions culturelles vues sous l'angle du « genre » devient le moteur de son œuvre.

Carolee Schneemann est une artiste pluridisciplinaire. Son œuvre se compose de peintures, photographies, vidéos, installations, performances et happenings, dont le célèbre Meat Joy, réalisé pour la première fois à Paris dans le cadre du Festival de la Libre Expression en 1964. Elle a par ailleurs écrit plusieurs livres parmi lesquels More Than Meat Joy: Performance Works and Selected Writings (1979, 1997), Cezanne, She Was A Great Painter (1976), Early and Recent Work (1983). Carolee Schneemann mène une exploration du corps individuel et de l'érotisme face aux normes sociales, notamment aux normes de genre. Son œuvre met l'accent sur la libération du corps des femmes et s'inscrit pleinement dans une optique féministe. Ses performances sont désormais reconnues comme des pièces majeures de l'art de la seconde moitié du vingtième siècle.

Les vidéos Meat Joy et Body Collage de Carolee Schneemann sont actuellement présentées dans le cadre de l'exposition « elles@centrepompidou ».