Avis de tempête

Tempête sur le monde et meute intérieure. Le nouvel opéra de Georges Aperghis concentre dans l'œil du cyclone, le déluge électronique, le scintillement de la vidéo, les gestes instrumentaux, les irruptions des voix et des figures.

« Moby Dick, Le Roi Lear, l'homme-paratonnerre, ne sont que des allégories de la tempête mentale qui déchire le texte et le spectacle de l'intérieur. La vraie tempête a lieu dans le crâne, ce crâne qui se brise comme un verre d'eau qui glace ». Georges Aperghis

Au centre de la scène, une tour de contrôle habitée lance des signaux sonores et des images. Autour de ce mât gravitent quelques silhouettes égarées. De même, une colonne harmonique vacillante satellise toutes les actions sonores. L'électronique, la machine à tempête, crée des carrousels, des verticales, des nuées, des surfaces et assure la transition entre les voix, les phonèmes et les bruits. La vidéo, la machine d'observation, enregistre les faits et gestes des protagonistes projetés sur des écrans cerfs-volants. Georges Aperghis a rassemblé les forces d'artistes qui lui sont très proches et qui tous, ont « construit » Avis de Tempête. Au plus loin d'un vieil édifice lyrique, psychologique et crépusculaire, Aperghis perpétue ici une idée ou plutôt une pratique de l'œuvre intégrale : tout converge sans s'additionner, équation essentielle d'un opéra. La fin de cette œuvre tragique est son retour : ce qui est arrivé va commencer dans l'essoreuse de l'histoire.